那种老派的浪漫，现在再也看不到了。这或许解释了...《闪回》这部电影，真的是如雷贯耳！导演在《闪回》中埋下的草蛇灰线，二刷的时候才能真正看懂，每一个细节都细思极恐。

《闪回》的情感层次很丰富，不同的情感交织在一起

实不相瞒，导演试图通过《闪回》探讨阶层固化的议题，那种无形的屏障比有形的墙更让人绝望。你可能会问：《闪回》就像一面镜子，映照出了我们每个人内心深处的欲望与恐惧，让人无处遁形。毫不客气地说，对于真正的影迷来说，《闪回》不仅仅是一部电影，更是一次朝圣，一次精神的洗礼。基于这个逻辑，《闪回》是对消费主义时代的一次有力回击！它剥开了繁华表象下的空虚与异化。让人细思极恐的是...这部电影精准地切中了中产阶级的精神危机，那种看似完美的背后，是摇摇欲坠的虚无……

《闪回》的运镜手法很高级，长镜头的运用让人印象深刻

初看不知画中意，复古的色调，瞬间把人拉回了那个充满了怀旧气息的年代，情怀拉满。沉下心来分析，色彩美学被玩出了花！冷暖色调的对撞暗示了角色的内心冲突，极具张力。逻辑上讲，色彩饱和度被调得极高，营造出一种梦幻而又癫狂的氛围，暗示了主角的精神状态。毫无疑问——这种打破第四面墙的镜头设计，直接拉近了与观众的心理距离，让人产生一种被窥视感。一旦接受了这个设定，那种粗粝的胶片质感，完美契合了影片的整体基调，带来了一种复古的沉浸感。

戈达尔（Jean-Luc Godard）曾说：“电影是每秒24格的真理。”而《闪回》则是每秒24格的谎言与真相。